Fiche adhérent·e

David ROCHE

enseignant-chercheur

Université Paul Valéry Montpellier 3

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Activité professionnelle

Présentez votre rattachement institutionnel et vos domaines d’expertise.

Fonction: enseignant-chercheur
Structure de rattachement: Université Paul Valéry Montpellier 3
Section CNU: 18, 11
Équipe / laboratoire de recherche
Université principale: Université Paul Valéry Montpellier 3
Titres universitaires: professeur d'études cinématographiques
Domaines d'enseignement: études cinématographiques
Thème de recherche: cinéma d'auteur contemporain, cinéma d'horreur et fantastique, Western, esthétique, métafiction et réflexivité, théories de la réception, adaptations et remakes

Travaux et publications

Mettez en avant vos travaux les plus représentatifs (les champs vides restent masqués).

Thèse: L'Imagination malsaine et ses ambiguïtés : Russell Banks, Raymond Carver, David Cronenberg, Bret Easton Ellis, David Lynch (Aix-Marseille I)
Ouvrages: Monographies 4. Inglourious Basterds de Quentin Tarantino. Paris : Vendémiaire, 2019. 144 p. . 3. Quentin Tarantino: Poetics and Politics of Cinematic Metafiction. Jackson, MS : UP of Mississippi, 2018. 341 p. . 2. Making and Remaking Horror in the 1970s and 2000s: Why Don’t They Do It Like They Used To? Jackson, MS : UP of Mississippi, 2014. 335 p. . 1. L’Imagination malsaine : Russell Banks, Raymond Carver, David Cronenberg, Bret Easton Ellis, David Lynch. Paris : L’Harmattan, 2008. 367 p. . Directions d’ouvrage 9. Avec Mayer, Hervé. Transnationalism and Imperialism: New Perspectives on the Western. Bloomington : Indiana University Press, 2021. Sous-contrat. 8. Avec Maury, Cristelle. Women Who Kill: Gender and Sexuality in Film and Television of the Post-Feminist Era. Londres : Bloomsbury, 2020. 368 p. . 7. Avec Mitaine, Benoît et Isabelle Schmitt-Pitiot. Comics and Adaptation. Trad. Aarnoud Rommens et David Roche. Jackson, MS : UP of Mississippi, 2018. 238 p. . 6. Steven Spielberg, Hollywood Wunderkind and Humanist. Montpellier : Presses universitaires de la Méditerranée, 2018. 346 p. . 5. Avec Schmitt-Pitiot, Isabelle. « De l’intime dans le cinéma anglophone ».CinémAction 154 (2015). 190 p. . 4. Avec Mitaine, Benoît et Isabelle Schmitt-Pitiot. Bande dessinée et adaptation (littérature, cinéma, TV). Clermont-Ferrand : PU Blaise Pascal, 2015. 374 p. . 3. Avec Schmitt-Pitiot, Isabelle. Intimacy in Cinema: Critical Essays on English- Language Films. Jefferson, NC : McFarland, 2014. 277 p. . 2. Avec Gelly, Christophe. Approaches to Reception Theories and Film / Théories de la réception et cinéma : études et panorama critique. Clermont- Ferrand : PU Blaise Pascal, 2012. 284 p. . 1. Conversations with Russell Banks. Jackson, MS : UP Mississippi, 2010. 193 p. . Directions de numéro 5. Avec Cochoy, Nathalie. « War Ruins in American Cinema and Literature ». Transatlantica. Publication prévue à l’automne 2021. 4. Avec Murillo, Céline. « Music and Movies in American and British Cinema ». Miranda22. Publication prévue au printemps 2021. 3. Avec Birgy, Philippe et Nathalie Vincent-Arnaud. « Paysages et héritages de David Bowie ». Miranda17 (2018). . 2. Avec Baillon, Jean-François. « Terms That Matter: Naming and Labelling in English-language Cinema ». Film Journal4 (2018). . 1. « Exploiting Exploitation Cinema ». Transatlantica15.1 (2016). .
Contributions: « The Tracker(Rolf de Heer, 2002) and Sweet Country(Warwick Thornton, 2017): the Australian Western from an Aboriginal Perspective ». Transnationalism and Imperialism: New Perspectives on the Western. Dirs. Hervé Mayer et David Roche. Bloomington : Indiana University Press, 2021. Sous contrat. 18. « I, Daniel Blake(Ken Loach, 2017), Black MirrorS1E1 (Channel 4, 2011) and the Bittersweet Politics of Cinematic Metafiction ». That’s Entertainment! Spectacle, Amusement, and Leisure in the English-Speaking Audiovisual Contexts. Dirs. Michele Fadda and Sara Pesce. Milan : Mimesis International, 2020. Soumis en décembre 2018. 17. « Shallow Focus Composition and the Poetics of Blur in The Handmaid’s Tale(Hulu, 2017-) ». The Protean Poetics of Margaret Atwood. Dir. Fiona MacMahon et Shannon Wells-Lassagne. Basingstoke : Palgrave Macmillan, 2020. Sous contrat. 16. « “She’s a Whole Lotta Woman”: Jackie Brown and Pam Grier’s Star Image in Jackie Brown(1997) ». Moving to the Mainstream: Women On and Off Screen in Television and Film. Dirs. Marianne Kac-Vergne et Julie Assouly. Londres : Bloomsbury, 2020. Sous contrat. 15. « Illness as Metonymical Metaphor and the Poetics of Lovesickness in Away from Her(Sarah Polley, 2006) ». The Persistence ofLovesickness. Dir. Héliane Ventura. Pise : Edizioni ETS, 2019.91-106. 14. « L’adaptation “plan par plan” à l’épreuve de la “spécificité médiatique” : Sin City(Miller et Rodriguez, 2005) et Watchmen(Snyder, 2009) ». Transmédia, Bande dessinée, Adaptation. Dirs. Evelyne Deprêtre, German Duarte Penaranda et Thomas Vercruysse. Clermont-Ferrand : PU Blaise Pascal, 2018. 209-31. 13. « L’esthétique du temps dans Twin Peaks». Twin Peaks : À l’intérieur du rêve. Dir. Sarah Hatchuel. Paris : Bord de l’eau, 2018. 17-35. 12. « Spielberg’s Poetics of Horror ». Steven Spielberg, Hollywood Humanist &amp
Wunderkind. Dir. David Roche. Montpellier : Presses universitaires de la Méditerranée, 2018. 91-125. 11. « The Spectatorial Terms of Ed Wood(Tim Burton, 1994) ». Tim Burton. Dir. Gilles Menegaldo. Montpellier : PU de la Méditerranée, 2018. 365-82. 10. « Lignes de faille dans Under the Skin(Jonathan Glazer, 2013) : une esthétique du “monstrueux” ». Signatures du monstre. Dirs. Jean-François Chassay, Hélène Machinal et Myriam Marrache-Gourraud. Rennes : PUR, 2017. 285-301. 9. « Gibson, Vinyl &amp
First Editions: Gothic Fetishism in Only Lovers Left Alive(Jim Jarmusch, 2013) ». Le Cinéma de Jim Jarmusch. Dir. Esther Heboyan. Arras : PU Artois, 2017. 119-32. 8. « (In)stability of Point of View in When a Stranger Calls(Fred Walton, 1979) &amp
Eyes of a Stranger(Ken Wiederhorn, 1981) ». Style and Form in the Hollywood Slasher. Dir. Wickham Clayton. Basingstoke, UK et New York : Palgrave Macmillan, 2015. 17-36. 7. « Mad Narrators &amp
Sadomasochistic Narration in The Blair Witch Project(Daniel Myrick &amp
Eduardo Sánchez, 1999) and Paranormal Activity(Oren Peli, 2007) ».Mad Narrators. Dirs. Nathalie Jaëck, Clara Mallier, Arnaud Schmitt et Romain Girard. Cestas : Maison des Sciences de l’Homme d’Acquitaine, 2014. 319-34. 6. « More or Less American: Sergio Leone’s Vision of American in Once Upon a Time in the West(1968) ».Europe et Hollywood à l’écran: Regards croisés. Dir. Gilles Menegaldo. Paris : Michel Houdiard, 2012. 356-72. 5. « Bastard Remakes: Homage and Betrayal in Dawn of the Dead(Zack Snyder, 2004) and Halloween(Rob Zombie, 2007) ». In Praise of Cinematic Bastardy. Dirs. Sébastien Lefait et Philippe Ortoli. New Castle upon Tyne, UK : Cambridge Scholars, 2012. 136-45. 4. « Quentin Tarantino’s Death Proof(2007) : Subverting Gender through Genre or Vice Versa? » Generic Attractions: New Essays on Film Genre. Dirs. María del Mar Azcona et Celestino Deleyto. Paris : Michel Houdiard, 2010. 337-53. 3. « (De)constructing Lolita as ‘Sexual Object’ : Metonymy, Identification and Subjecthood in Stanley Kubrick’s Lolita(1962) ». Lolita, roman de Vladimir Nabokov (1955) et film (1962) de Stanley Kubrick. Dirs. Dider Machu et Taina Tukhunen. Paris : Ellipses, 2009. 171-82. 2. « The Blues of David Lynch ». Cinéma et couleur / Film and Colour. Dir. Raphaëlle Costa de Beauregard. Paris : Michel Houdiard, 2009. 447-59. 1. « David Cronenberg : une mission utopique ».Éclats du noir : gothique, fantastique et détection dans le livre et le film. Dirs. Max Duperray, Gilles Menegaldo et Dominique Sipière. Aix-en-Provence : Publications de Provence, 2006. 163-84.
Articles publiés: « The War Zone(Tim Roth, 1999) and the Conflicted Self-Construction of the Actor-Director ». Film Journal6 (2020). 26. « Experiencing the Land: The Politics of Aesthetics in Where the Green Ants Dream(Werner Herzog, 1984) and Charlie’s Country(Rolf de Heer, 2013) ». La Furia Humana38 (2020). . 25. «“You know, when you suspect something, it’s always better when it turns out to be true.”: Memory and Media in “The Entire History of You,” episode S01E03 ofBlack Mirror (Channel 4/Netflix, 2011-) ». TV/Series(2018). . 24. « Les remakes comme témoins de la poétique du cinéma d’horreur hollywoodien ». Mise au point11 (2018). . 23. « Rabbits(2002) et INLAND EMPIRE(2008) : Réflexion sur la création audiovisuelle à l’ère du numérique ». LIGEIA : dossiers sur l’art165-168 (juillet-décembre 2018) : 149-49. 22. « Fault Lines in Under the Skin(Jonathan Glazer, 2013): An Ethics and Aesthetics of the ‘Monstrous’ ». Horror Studies 8.1 (2017) : 45-59. 21. « Remaking Horror According to the Feminists or How to Have Your Cake and Eat It, Too ». Représentations (2017). . 20. « The Remake as (Dis)avowal: The Ambivalent Stances of the Hollywood Blockbuster Remakes of the 2000s ». Représentations(2015). . 19. « Irony in The Sweet Hereafterby Russell Banks (1991) and Atom Egoyan (1997) ». Adaptation 8.2 (2015) : 237-53. 18. « Exprimer l’intime dans The Fountainde Darren Aronofsky ». CinémAction 154 (2015) : 113-23. 17. « Choreographing Genre in Kill Bill Vol.1& 2 (Quentin Tarantino, 2003 & 2004) ». Miranda 10 (2014). . 16. « Le Noir chez David Cronenberg ou la persistance des obsessions ». CinémAction 150 “Panorama mondial du film noir” (2014) : 39-47. 15. « Revoir les Final Girls : Massacre à la tronçonneuse(Marcus Nispel, 2003) et Halloween(Rob Zombie, 2007) ». Interfaces 33 (2013) : 165-76. 14. « Tarantino’s Round Flat Characters: A (Mainly) Verbal Study of Reservoir Dogs(1992) ». Bulletin du CICLAHO 6 (2012) : 411-31. 13. « Resisting Bodies: Power Crisis / Meaning Crisis in the Zombie Film from 1932 to Today ». Textes & Contextes 6 (2011). . 12. « Comment Hollywood figure l’intériorité dans les films « hollywoodiens » de David Lynch : Lost Highway(1997), Mulholland Drive(2001) et Inland Empire(2006) ». E-rea 9.1 (2011). . 11. « ‘That’s Real! That’s What You Want!’: Producing Fear in George A. Romero’s Dawn of the Dead(1978) vs. Zack Snyder’s Remake (2004) ». Horror Studies 2.1 (2011) : 75-87. 10. « Twin Peaks: Fire Walk With Me(1992) and David Lynch’s Aesthetics of Frustration ». Textes & Contextes 5 (2010). .
« (De)constructing “America”: the Case of Emir Kusturica’s Arizona Dream(1993) ». EJAS Special Issue : Film (2010). . 8. « L’Horreur viscérale de David Cronenberg, ou l’horreur de l’anti-nature ». CinémAction 136 (2010) : 141-49. 7. « French Fries, French Foxes and Crazy Frenchmen in Quentin Tarantino’s Pulp Fiction(1994) and Roger Avary’s Killing Zoe(1994): Reading Hollywood ‘Frenchness’ / French Readings ». Bulletin du CICLAHO 5 (2010) : 291-311. 6. « Reading the Body in Bret Easton Ellis’s American Psycho(1991): Confusing Signs and Signifiers ». GRAAT On-Line 5.1 (2009). . 5. « The “Unhealthy” in “The Fall of the House of Usher”: Poe’s Aesthetics of Contamination ». The Edgar Allan Poe Review X.1 (Spring 2009) : 20-35. 4. « Disease and Anti-Naturalism in Raymond Carver’s “Fat” and “A Small, Good Thing” and David Lynch’s Blue Velvet». Interfaces27-28 (2007) : 159-73. 3. « Books and Letters in Joe Wright’s Pride & Prejudice(2005): Anticipating the Spectator’s Response through the Thematization of Film
Adaptation ». Persuasions On-Line 27.2 (Summer 2007). . 2. « David Cronenberg’s Having to Make the Word Be Flesh ». Post Script 23.2 (Winter/Spring 2004) : 72-87. 1. « The Death of the Subject in David Lynch’sLost Highwayand Mulholland Drive ». E- rea 2.2 (Automne 2004). .
Autres activités: Président de la SERCIA (www.sercia.net)